

Spolupráce typografa Jana Horčíka s českým nezávislým hudebním vydavatelstvím Endless Illusion je dlouhodobá a rozhodně ji nelze vnímat v běžně vymezených relacích zadavatel-grafický designér.
Endless Illusion se profiluje jako label, který se snaží propagovat činnost současných českých producentů v oblasti elektronické hudby a ve výběru své produkce se zaměřuje také na raritní archivní československý (resp. obecněji „slovanský“) hudební materiál. Grafický podíl na celkovém konceptu je zásadní a stejně významný je i Horčíkův entusiasmus, s nímž ke svému úkolu přistupuje. Definici vizuálního stylu, který je s aktivitami Endless Illusion svázán, se Horčík věnoval už ve své bakalářské práci na pražské UMPRUM v roce 2012 (návrh písmové rodiny Danzza, inspirovaný hudebním žánrem „italo disco") a později ve své diplomové práci v roce 2015. Smělou a neokoukanou, přesto však řemeslně důkladnou a propracovanou vizualitu rozvíjí Horčík i nadále - v uplynulém roce například prostřednictvím dalších čísel bulletinu Jupiter 08, jenž Endless Illusion vydává, v podobě návrhů EP a LP coverů (Daniel Araya & Marcos Cabral Split 02; Mama Bubo - Planeta Haj; D'Marc Cantu - Hypnopompic; Zarkoff - Pioneers). V roce 2017 byla grafická práce Jana Horčíka pro Endless Illusion oceněna v prestižní mezinárodní soutěži Society of Typographic Arts, v jejíž porotě mimo jiné figuroval grafický designér Neville Brody.
Pavla Pauknerová

„Všechny tři projekty, které se týkají nominace, jsou založeny na principu spolupráce.“ Jan Horčík
Student typografie na pražské VŠUP pod vedením doc. Karla Halouna a asistentů Radka Siduna a Tomáše Brousila Jan Horčík se ve svém studiu a práci věnuje především tvorbě vlastních písem a jejich aplikaci v designu, ale též specializované tzv. vektorové ilustraci. Vytváří vlastní fonty (spolupráce na písmu Topol, které navrhl společně se svým kolegou Filipem Matějíčkem), ale také plakáty, koláže a stojí za ním například i práce na úspěšném tištěném magazínu Signall. Spolupracuje i s mladými návrháři, kolegy z Vysoké školy uměleckoprůmyslové, pomáhá vytvářet jejich prezentace, jako je tomu v případě nové značky Cutulum mladé nadějné módní návrhářky Elišky Kuchtové, ale také propagační materiály pro firmu exLovers, nástěnné ilustrace pro obchod Top4Football se studiem DeForm nebo typografická zpracování pro grafická studia Mütanta, Okolo a další. V roce 2014 vtipně upravil knihu Jiřího Černického Reálný minimalismus nebo katalog výstavy 22 22 2, kterou připravila pražská Chemistry Gallery. Pro řadu lidí je Jan spojen především se svou knihou, kterou vydal v nakladatelství BiggBoss a která unikátním způsobem představila ikonu linek metra v zemích bývalého sovětského bloku, vozové soupravy z Mitiščinského strojírenského závodu pod názvem Metrovagonmash. Honza zde do nejmenšího detailu vypracoval analýzu grafického zpracování designů stejných vlakových souprav v různých metropolích.
Filip Suchomel